видео мастер-класс "Женский портрет"
10 000 pуб.
Теория + Съёмка модели в студии + Обработка фотографий
Теория
Часть 1: Анализ пространства для съёмки
• Что вы узнаете:
Как находить подходящие локации, даже в ограниченном пространстве.
Часть 2: Световой рисунок и его влияние на портрет
• Что вы узнаете:
Как свет меняет настроение и характер портрета.
Часть 3: Ракурсы, планы, позирование и взаимодействие с моделью
• Что вы узнаете:
Как выбрать лучшие ракурсы и планы, чтобы подчеркнуть индивидуальность модели.
Часть 4: Разноплановость и работа с инструментами
• Что вы узнаете:
Как разнообразить съёмку и использовать инструменты для создания уникальных портретов.
Часть 5: Общение с клиентом и его анализ
• Что вы узнаете:
Как построить доверительные отношения, чтобы клиент чувствовал себя уверенно перед камерой.
Часть 6: Как найти контакт с человеком
• Что вы узнаете:
Простые и эффективные приёмы для создания комфортной атмосферы на съёмке.
Часть 7: Продолжительность съёмки и её структура
• Что вы узнаете:
Как правильно распределить время на съёмке, чтобы клиент чувствовал себя комфортно, а результат был качественным.
Часть 8: Развитие навыков позирования фотографа
• Что вы узнаете:
Почему фотографу важно понимать и уметь показывать позы.
Часть 9: Базовое позирование для женского портрета в студии
• Что вы узнаете:
Какие позы всегда смотрятся выигрышно и как их правильно снимать.
Часть 10: Позирование с использованием стула
• Что вы узнаете:
Как сделать позы со стулом динамичными, стильными и выразительными.
Часть 11: Техника, которую я использую
• Что вы узнаете:
Как выбрать и использовать оборудование для женских портретов.
Часть 12: Работа с постоянным источником света
• Что вы узнаете:
Как строить световые схемы с постоянным источником света и добиваться нужной атмосферы.
Часть 13: Использование фотофонаря и дополнительные схемы света
• Что вы узнаете:
Как использовать фотофонарь для креативных акцентов в портретной съёмке.
Часть 14: Крепление фонаря и работа в одиночку
• Что вы узнаете:
Как фотографу организовать процесс съёмки, если работает один.
Съёмка в студии
Часть 1: Работа с естественным источником света
• Как найти и использовать естественный свет даже в студийных условиях.
Часть 2: Разноплановость снимков
• Чем отличается результат на 35 мм, 50 мм
Часть 3: Съёмка со стулом
• Как использовать стул для создания оригинальных поз и линий в кадре.
• Какие ракурсы подходят для подчеркивания женственности и уверенности модели.
Часть 4: Как одна деталь в одежде меняет образ
• Как добавить драматичности, романтики или дерзости в образ модели всего одной деталью — например, рубашка.
Часть 5: Фотофонарь плюс естественный свет. Две световых схемы
• Как работать с фотофонарём у окна, чтобы подчеркнуть черты модели и создать объём.
Часть 6: Использование призма-фильтра
• Как призма-фильтр помогает добавить креативности даже в стандартные портреты.
• Как правильно держать призму, чтобы получить отражения и радужные эффекты в кадре.
• Технику работы с призмой, чтобы выделить модель и сделать атмосферные снимки.
Часть 7: Даркрум, фотофонарь и дым-машина/ Три световых схемы
• Как подготовить студию для съёмки в даркруме и создать мягкий, мистический свет.
• Как работать с фотофонарём, чтобы подсветить дым, выделить модель и подчеркнуть её черты.
• Какая интенсивность дыма лучше всего работает для объёмного, но не перегруженного кадра.
Часть 8: Использование призма-фильтра
• Как правильно держать призму перед объективом, чтобы создать отражения и световые блики.
• Как преломление света через призму может добавить эффект магии и движения в статичные портреты.
• Как комбинировать призму с дымом для абсолютно уникальных кадров.
Часть 9: Постоянный источник света и софтбокс
• Почему постоянный источник света идеально подходит для работы с моделью: вы видите результат ещё до нажатия на кнопку.
• Как расположение источника влияет на объём и настроение портрета.”
Часть 10: Три световых схемы для женского портрета/
Важные условия световых схем
• Как правильно настроить расстояние между моделью и софтбоксом, чтобы создать свет, который подчёркивает естественную красоту, а не перегружает кадр.
обработка в Лайтрум
Часть 1: Работа с отснятым материалом:
• Вы узнаете, как быстро и эффективно перебирать фотографии после съёмки.
• Организация и сортировка материала: практичные советы для экономии времени.
Часть 2: Пакетная обработка для ускорения рабочего процесса:
• Использование пресетов для массовой обработки снимков.
• Настройки, которые помогают сохранить качество и стиль при пакетной обработке.
Часть 3: Инструменты и настройки Lightroom:
• Какие функции и панели Lightroom упрощают работу фотографа.
• Подробный разбор моих любимых настроек и приёмов.
Часть 4: Коррекция дисторсии:
• Влияние исправления искажения объектива на композицию и восприятие кадра.
• Как и когда использовать коррекцию для достижения профессионального результата.
Часть 5: Создание эффекта плёнки:
• Какие значения зерна, резкости и контраста придают снимкам винтажный стиль.
• Советы по сохранению баланса между естественностью и стилизацией.
Часть 6: Работа с масками:
• Разбор инструментов локальной коррекции в Lightroom.
• Как с помощью масок выделять детали и корректировать освещение в кадре.
Часть 7: Цветовая температура для фотофонаря:
• Какую цветовую температуру выставлять для работы с кадрами, подсвеченными фотофонарями.
• Создание тёплой или холодной атмосферы с помощью правильной настройки температуры.
Теория
Часть 1: Анализ пространства для съёмки
• Что вы узнаете:
Как находить подходящие локации, даже в ограниченном пространстве.
Часть 2: Световой рисунок и его влияние на портрет
• Что вы узнаете:
Как свет меняет настроение и характер портрета.
Часть 3: Ракурсы, планы, позирование и взаимодействие с моделью
• Что вы узнаете:
Как выбрать лучшие ракурсы и планы, чтобы подчеркнуть индивидуальность модели.
Часть 4: Разноплановость и работа с инструментами
• Что вы узнаете:
Как разнообразить съёмку и использовать инструменты для создания уникальных портретов.
Часть 5: Общение с клиентом и его анализ
• Что вы узнаете:
Как построить доверительные отношения, чтобы клиент чувствовал себя уверенно перед камерой.
Часть 6: Как найти контакт с человеком
• Что вы узнаете:
Простые и эффективные приёмы для создания комфортной атмосферы на съёмке.
Часть 7: Продолжительность съёмки и её структура
• Что вы узнаете:
Как правильно распределить время на съёмке, чтобы клиент чувствовал себя комфортно, а результат был качественным.
Часть 8: Развитие навыков позирования фотографа
• Что вы узнаете:
Почему фотографу важно понимать и уметь показывать позы.
Часть 9: Базовое позирование для женского портрета в студии
• Что вы узнаете:
Какие позы всегда смотрятся выигрышно и как их правильно снимать.
Часть 10: Позирование с использованием стула
• Что вы узнаете:
Как сделать позы со стулом динамичными, стильными и выразительными.
Часть 11: Техника, которую я использую
• Что вы узнаете:
Как выбрать и использовать оборудование для женских портретов.
Часть 12: Работа с постоянным источником света
• Что вы узнаете:
Как строить световые схемы с постоянным источником света и добиваться нужной атмосферы.
Часть 13: Использование фотофонаря и дополнительные схемы света
• Что вы узнаете:
Как использовать фотофонарь для креативных акцентов в портретной съёмке.
Часть 14: Крепление фонаря и работа в одиночку
• Что вы узнаете:
Как фотографу организовать процесс съёмки, если работает один.
Съёмка в студии
Часть 1: Работа с естественным источником света
• Как найти и использовать естественный свет даже в студийных условиях.
Часть 2: Разноплановость снимков
• Чем отличается результат на 35 мм, 50 мм
Часть 3: Съёмка со стулом
• Как использовать стул для создания оригинальных поз и линий в кадре.
• Какие ракурсы подходят для подчеркивания женственности и уверенности модели.
Часть 4: Как одна деталь в одежде меняет образ
• Как добавить драматичности, романтики или дерзости в образ модели всего одной деталью — например, рубашка.
Часть 5: Фотофонарь плюс естественный свет. Две световых схемы
• Как работать с фотофонарём у окна, чтобы подчеркнуть черты модели и создать объём.
Часть 6: Использование призма-фильтра
• Как призма-фильтр помогает добавить креативности даже в стандартные портреты.
• Как правильно держать призму, чтобы получить отражения и радужные эффекты в кадре.
• Технику работы с призмой, чтобы выделить модель и сделать атмосферные снимки.
Часть 7: Даркрум, фотофонарь и дым-машина/ Три световых схемы
• Как подготовить студию для съёмки в даркруме и создать мягкий, мистический свет.
• Как работать с фотофонарём, чтобы подсветить дым, выделить модель и подчеркнуть её черты.
• Какая интенсивность дыма лучше всего работает для объёмного, но не перегруженного кадра.
Часть 8: Использование призма-фильтра
• Как правильно держать призму перед объективом, чтобы создать отражения и световые блики.
• Как преломление света через призму может добавить эффект магии и движения в статичные портреты.
• Как комбинировать призму с дымом для абсолютно уникальных кадров.
Часть 9: Постоянный источник света и софтбокс
• Почему постоянный источник света идеально подходит для работы с моделью: вы видите результат ещё до нажатия на кнопку.
• Как расположение источника влияет на объём и настроение портрета.”
Часть 10: Три световых схемы для женского портрета/
Важные условия световых схем
• Как правильно настроить расстояние между моделью и софтбоксом, чтобы создать свет, который подчёркивает естественную красоту, а не перегружает кадр.
обработка в Лайтрум
Часть 1: Работа с отснятым материалом:
• Вы узнаете, как быстро и эффективно перебирать фотографии после съёмки.
• Организация и сортировка материала: практичные советы для экономии времени.
Часть 2: Пакетная обработка для ускорения рабочего процесса:
• Использование пресетов для массовой обработки снимков.
• Настройки, которые помогают сохранить качество и стиль при пакетной обработке.
Часть 3: Инструменты и настройки Lightroom:
• Какие функции и панели Lightroom упрощают работу фотографа.
• Подробный разбор моих любимых настроек и приёмов.
Часть 4: Коррекция дисторсии:
• Влияние исправления искажения объектива на композицию и восприятие кадра.
• Как и когда использовать коррекцию для достижения профессионального результата.
Часть 5: Создание эффекта плёнки:
• Какие значения зерна, резкости и контраста придают снимкам винтажный стиль.
• Советы по сохранению баланса между естественностью и стилизацией.
Часть 6: Работа с масками:
• Разбор инструментов локальной коррекции в Lightroom.
• Как с помощью масок выделять детали и корректировать освещение в кадре.
Часть 7: Цветовая температура для фотофонаря:
• Какую цветовую температуру выставлять для работы с кадрами, подсвеченными фотофонарями.
• Создание тёплой или холодной атмосферы с помощью правильной настройки температуры.
